{"id":580,"date":"2020-06-24T13:05:58","date_gmt":"2020-06-24T11:05:58","guid":{"rendered":"https:\/\/www.studio-art-design.com\/blog\/?p=580"},"modified":"2020-06-24T23:07:13","modified_gmt":"2020-06-24T21:07:13","slug":"warum-mastering-so-wichtig-ist","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studio-art-design.com\/blog\/2020\/06\/24\/warum-mastering-so-wichtig-ist\/","title":{"rendered":"Warum Mastering so wichtig ist!"},"content":{"rendered":"\n
Ohne Mastering sollte man keine Produktion ver\u00f6ffentlichen. Dabei ist dies enorm wichtig, um mit anderen Produktionen mithalten zu k\u00f6nnen. Nichts schlimmer, wenn der eigene Song direkt nach einem Song gespielt wird, welcher perfekt gemastert ist. Der Unterschied k\u00f6nnte sich insofern bemerkbar machen, dass der eigene Song zu leise ist. Wenn also der eigene Song vom Pegel nicht entsprechend angehoben wird, so klingt er unter Umst\u00e4nden viel zu leise gegen\u00fcber einer Produktion aus einem anderen Studio. Jeder Produzent hat die gleiche Voraussetzung – diese sind nun mal 0dB (Dezibel) zur Vollaussteuerung.<\/p>\n\n\n\n
Aber warum klingen andere Songs lauter, wird sich der eine oder andere Fragen?! Die Antwort ist banal wie einfach: Es wurde richtig gemastert! Nat\u00fcrlich ist schon einiges an Erfahrung notwendig, um m\u00f6glichst perfektes Mastering zu erhalten. Dabei sind es meist nur einige Handgriffe. Was man nie vergessen sollte beim Mastering: ALLE Bearbeitungen der Plugins wirken sich auf die zu bearbeitende Stereospur aus! Nachfolgend einige kleine Tipps ums Thema Mastering.<\/p>\n\n\n\n
Pegel:<\/strong> Der richtige Pegel ist entscheidend. Dies erreicht man mit einem Kompressor, welcher als PlugIn in das Mastering Programm integriert wird. Es gibt viele Softwareanbieter, die hier tolle Kompressoren anbieten am Markt. Zwischenzeitlich gibt es auch eine gro\u00dfe Anzahl an Webseiten, die hier kostenlose Plugins anbieten. Einfach mal googeln nach Kompressoren oder Dynamik Plugins. Man wird hier meist sehr schnell f\u00fcndig im Internet. Empfehlenswert ist hier, dass man m\u00f6glichst Anbieter ausw\u00e4hlt, welche eine Demo Version zum Download anbieten und dann einfach mal durchtesten. Tipp: www.waves.com<\/li><\/ul>\n\n\n\n
Equalizer:<\/strong> Hier sollte man tunlichst aufpassen, damit man nicht \u00fcbertreibt bei der Beeinflussung der Equalizer Einstellung. Nur wenn man seine Lautsprecher gut kennt, sollten Bearbeitungen vorgenommen werden. Hebt man zum Beispiel den Bass Bereich an – so kann es sich \u00fcber die eigenen Laustsprecher gut anh\u00f6ren – aber jene, die eine tolle Anlage haben – zum Beispiel mit Subwoofer, k\u00f6nnte unter Umst\u00e4nden Probleme bekommen. Man w\u00fcrde sich vielleicht wundern, warum die B\u00e4sse so extrem sind. Hier haben sich alsogenerell Studiolautsprecher f\u00fcr das Studio bew\u00e4hrt, welche wirklich einen guten ausgewogenen Frequenzgang haben. G\u00fcnstige Lautsprecher „l\u00fcgen“ hier oft einem etwas vor. Tipp: Mastern unbedingt mit Lautsprecher, die man gut vom Klangverlauf einsch\u00e4tzen kann!<\/li><\/ul>\n\n\n\n
Vergleich mit anderen Produktionen:<\/strong> Empfehlenswert w\u00e4re auch, dass man m\u00f6glichst seine eigene Mischung mit anderen Songs vergleicht. Der Sound (Klang) sollte dabei nicht zwingend gleich klingen, aber man kann dadurch einsch\u00e4tzen wie die eigene Produktion im Vergleich klingt. Hier kann man auf den Pegel achten, also klingen die Songs in etwa gleich laut. Sind die H\u00f6hen bzw. Mitte und B\u00e4sse, in etwa wie der zu vergleichende Song gemischt – ggf. k\u00f6nnte man hier Anpassungen vornehmen. Nicht uninteressant w\u00e4re auch darauf zu achten, ist das Arrangement genau so dicht gemischt – ist die Gesangsspur gleich gut h\u00f6rbar wie im Vergleich Song. Hier gibt es also doch sehr viel, dass man heraush\u00f6ren kann im Vergleich der Mischungen. Man wird wahrscheinlich keinen Song gleich mastern k\u00f6nnen, wie Songs aus gro\u00dfen Weltklasse Studios – aber man kommt mit einem ordentlichen Mastering und tollen Plugins schon sehr nahe. Man darf nicht vergessen, dass bei Produktionen mit bekannten Interpreten nicht unbedingt gespart werden muss. Das hei\u00dft es wird oft ein bekannter Toningenieur diese Arbeit \u00fcbernehmen. Diese setzen dann oft digitale Plugins ein in Kombination mit externen – meist sehr teuren Equipment.<\/li><\/ul>\n\n\n\n
Stereoerweiterung: <\/strong>Es gibt am Markt auch einige Plugins, mit denen man die Stereobreite erweitern kann. Hier muss man aber wirklich aufpassen, dass man hier nicht \u00fcbertreibt. Wenn man den Kopfh\u00f6rer aufsetzt und die Stereobreite erweitert, so ist dies sofort h\u00f6rbar und wird \u00fcberrascht sein, wie toll sich das anh\u00f6rt. Aber Vorsicht: Diesen Effekt (wenn \u00fcberhaupt) nur sehr wenig einsetzen. Man gef\u00e4hrdet die Stereokompatibilit\u00e4t und auch die Mischung im Gesamten \u00e4ndert sich. Es k\u00f6nnte zum Beispiel sein, dass sich dadurch die Vocals etwas mehr nach vorne dr\u00e4ngen im Mix. Es kann auch passieren, dass der Hall von der Mischung sich ver\u00e4ndert und sogar lauter wird. Hier gilt also Generell: Weniger ist mehr, auch wenn es sich im Kopfh\u00f6rer toll anh\u00f6rt.<\/li><\/ul>\n\n\n\n
No Go’s: <\/strong> Was nicht empfehlenswert ist, dass man einen Hall \u00fcber die komplette Produktion legt. Dies sollte man bereits in den verwendeten Sequenzerprogramm (zum Beispiel Cubase) machen. Hier kann der Hall auf einzelne Audiospuren gelegt werden – also nicht auf die zu masternde Stereo- Audiospur. Ein weiteres „no go“ beim Audiomastering ist, dass das Audiosignal nicht zu extrem mit einen Limiter bearbeitet wird. Der Song wirkt vielleicht lauter, aber die Dynamik des Songs wird wom\u00f6glich zerst\u00f6rt. Eine nat\u00fcrliche Dynamik des Songs sollte unbedingt erhalten bleiben. Also den Song nicht bis zum Anschlag aussteuern…<\/li><\/ul>\n\n\n\n